Espaces sensoriels

Des espaces sensoriels où le textile devient le fil conducteur de la création artistique. À partir de matériaux issus d'industries textiles de proximité - tissus, moquettes, fils, cartons et plastiques de bobines, nous transformons l'espace en un paysage habitable, riche en textures, en couleurs et en formes.

Les enfants découvrent des contrastes et des qualités, et construisent une première grammaire sensorielle par l'expérience tactile de matériaux et de textures aussi variés que suggestifs. En même temps naissent de multiples actions et relations entre les enfants, l'espace et les installations : se cacher, traverser, tirer, nouer, se couvrir…

La proposition s'inspire de pratiques contemporaines qui envisagent le textile comme matière sculpturale et espace relationnel, offrant un paysage vivant qui invite à l'habiter, à le parcourir, à le transformer.

Un espace sensoriel qui invite les enfants à explorer la lumière comme une matière vivante : la toucher, la transformer, la faire apparaître par le mouvement du corps. Un univers paisible et changeant, où chaque geste fait naître reflets, transparences et formes inattendues. La lumière, les ombres et les couleurs deviennent matière à jeu et à découverte.

L'espace s'organise en plusieurs zones qui offrent des situations d'exploration libre, adaptées au rythme et à la curiosité de chaque enfant. Un environnement immersif et contemplatif qui invite au calme, à l'attention et à l'émerveillement.

Par une recherche constante sur le potentiel de la lumière comme ressource pédagogique et de l'art comme langage, nous concevons des propositions qui allient expérience sensorielle, apprentissage et forte dimension esthétique.

Une installation de jeu inspirée des langages de l'art contemporain, qui transforme l'espace en une architecture labyrinthique de carton. Les enfants parcourent, traversent et habitent ce paysage avec tout le corps, y découvrant des recoins, des passages et des matériaux dissimulés parmi des formes ondulantes qui invitent à mille jeux. La proposition réinterprète l'œuvre El laberinto y el gran pozo de Michelangelo Pistoletto et ouvre une expérience où le jeu et l'art se rencontrent.

Le labyrinthe se compose de vides et de fenêtres aux formes géométriques variées qui relient les parcours et favorisent la relation entre les enfants : se regarder, apparaître, disparaître, se cacher, se retrouver. À mesure qu'ils y jouent, l'espace se transforme : de l'ordre initial émergent de nouvelles formes, qui donnent vie à un paysage en constante évolution, créé par les enfants eux-mêmes.

Nous concevons des espaces de jeu sur mesure pour l'espace public, en dialogue avec l'architecture, le contexte et les besoins de chaque lieu. Ces projets naissent de la volonté de reconquérir les espaces urbains comme des lieux habitables pour l'enfance, en offrant des environnements de jeu libre, soignés et accessibles, qui invitent à s'arrêter, à explorer, à partager.

Souvent de grand format, les installations sont conçues comme des paysages de jeu transformables, qui prennent vie sous l'action des enfants. Des espaces ouverts, flexibles et inclusifs, pensés pour les différents âges de la petite enfance. 

L'un des plus représentatifs est La Real ens Mou, sur la Plaça Reial de Barcelone, un projet auquel nous collaborons depuis des années. L'initiative est née pour transformer la place en un espace accueillant pour les familles, en inventant de nouvelles façons de l'habiter par le jeu, le corps et la relation.